2022 서울국제음악제 ： 바리톤 토마스 바우어 리사이틀

전 세계의 평론가들과 청중들은 토마스 E. 바우어가 우리 시대의 가장 매력있는 성악가 중 한 명이라는 말에 동의할 것이다.
그의 수많은 오케스트라 공연을 본 비평가들은  “그의 바리톤 사운드의 특이할 정도로 정확한 딕션과 감정의 강렬함, 희귀한 아름다움”과 어우러지는 “순전히 정력적인 힘”을 극찬한다. (오페른그라스)

피셔 디스카우의 사후 독일 가곡 바리톤 계보를 잇는 가수로서 마티아스 괴르네, 토마스 크바스토프 등의 역할론이 있었으나 그들이 빛을 발하지 못하는 상황 속에 한줄기 희망의 빛으로서 탄탄하게 발전하며 계승자의 역할을 거뜬히 해오고 있는 토마스 바우어의 리사이틀.

2019년 제11회 서울국제음악제에 펜데레츠키의 ‘누가 수난곡’의 바리톤 독창자로 처음 한국을 방문했던 그는 이번 공연에서는 독일 가곡의 진수를 보여 줄 예정이다.
그는 한국 관객들을 위해 깜짝 놀랄만한 프로그램으로 연가곡 세 작품을 준비하고 있는데 우선 슈만의 하이네의 시에 의한 두 개의 연가곡으로 그 하나는 리더크라이스 작품번호 24, 이 작품은 엄청난 수의 가곡을 쏟아낸 1840년 슈만의 노래의 해의 시작을 알리는 작품으로서 중요성을 지니고 있다. 그리고 다른 하나는 슈만의 연가곡 중에서 가장 많이 사랑받고 연주되고 있는 작품번호 48 시인의 사랑이다. 이 작품은 감미롭고 서정적인 슈만 음악의 절정을 보여준다. 이 두 작품 모두 클라라와의 결혼을 앞두고 그녀에 대한 깊은 사랑의 감정 속에서 탄생하였다. 그리고 또 다른 작품 하나는 바로 말러가 20대 중반에 가사를 직접 써서 작곡한 그의 대표작 방황하는 젊은이의 노래이다.

이 엄청난 세 작품을 독일을 대표하는 트리오인 뮌헨 피아노 트리오의 피아니스트인 도날드 줄첸과의 호흡으로 우리에게 독일 가곡의 진면목을 선사해 줄 것이다.
독일 가곡에서 더욱 돋보이는 그의 두성과 흉성의 매끄러운 조화는 피셔 디스카우의 밝은 고음과 한스 호터의 저음의 우아함을 맛볼 수 있는 기회가 될 것으로 기대된다.